สำหรับรายการทีวีเรียลลิตี้เกี่ยวกับวัฒนธรรมกลุ่มย่อยที่แปลกประหลาด RuPaul’s Drag Race ประสบความสำเร็จอย่างไม่ธรรมดา ในรายการซึ่งปิดท้ายซีรีส์อีกหนึ่งรายการในวันศุกร์นี้ เหล่าแดร็กควีนจะแข่งขันกันเพื่อชิงตำแหน่ง “America’s Next Drag Superstar” ตลอด 13 ซีซั่น (รวมถึง RuPaul’s Drag Race All Stars สามรายการ) ได้จบจากรายการเฉพาะกลุ่มบนโลโก้สถานีเคเบิล LGBT ไปสู่รายการยอดนิยมที่ชนะรางวัลบน VH1 ที่มีผู้ชมอย่างกว้างขวาง ในออสเตรเลีย การแสดง
จะสตรีมบน Stan และมักถูกเน้นให้เป็นการ์ดจอในแคมเปญโฆษณา
ไหวพริบและความเย้ายวนใจของการแสดงช่วยอธิบายความสำเร็จนี้ได้ อย่างไรก็ตาม ที่สำคัญพอๆ กันคือวิธีที่ Drag Race ทำหน้าที่เป็นภาพสะท้อนจอเล็กของปัญหาใหญ่ที่เกิดขึ้นในโลกกว้าง
เชื้อชาติ เพศ และศาสนาล้วนมีความสำคัญและสำคัญที่สุด และการแสดงยังเป็นการแสดงแบบเรียลไทม์ของการต่อสู้ในปัจจุบันเกี่ยวกับการแสดงและอัตลักษณ์ทางเพศ ขัดแย้งกัน Drag Race เป็นทั้งตัวแทนและหัวข้อของช่วงเวลาทางเพศที่ก่อกวนนี้ วาทกรรมเรื่องเพศมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากตั้งแต่ตอนแรกของรายการที่ฉายในปี 2009 ด้วยคำและวลีต่างๆ เช่น “ genderqueer ”, “non-binary”, “genderfluid” และ “post-gender” ที่ได้รับความนิยมเป็นวิธีอธิบายชีวิตที่ไม่ถูกจำกัดด้วยคำจำกัดความที่เข้มงวด ของชายและหญิง
Drag Race ต้อนรับการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ในฐานะทั้งเด็กประหลาดสุดเท่ที่ยุ่งกับแนวคิดเรื่องเพศอย่างน่ายกย่อง และชายแก่เจ้าเล่ห์ที่ค่อนข้างตื่นตระหนกและพยายามตามให้ทัน มันนำเสนอทั้งการยืนยันการเฉลิมฉลองของชีวิตที่อยู่นอกไบนารี่และการยึดติดกับบรรทัดฐานแบบเก่า
ในช่วงหลายเดือนที่ผ่านมา ความยากลำบากของ Drag Race ในการเจรจาไบนารีเพศได้รับการเปิดเผยในการโต้เถียงครั้งใหม่ ในการให้สัมภาษณ์เมื่อต้นปีนี้รูพอล ชาร์ลส์ พิธีกรของรายการได้แนะนำว่าราชินีข้ามเพศที่ได้รับการผ่าตัดแปลงเพศอาจไม่ได้รับการต้อนรับในฐานะคู่แข่ง ภายหลังเขาทวีตว่า “คุณสามารถใช้ยาเพิ่มประสิทธิภาพและยังเป็นนักกีฬาได้ เพียงแต่ไม่ใช่ในกีฬาโอลิมปิก”
ฉันอยากจะเขียนว่าตำแหน่งนี้แสดงถึงมุมมอง “ดั้งเดิม” ของแดร็กที่ผู้ชายแสร้งทำเป็นเป็นผู้หญิง (หรือในทางกลับกัน ในกรณีของแดร็กคิงส์) แต่ความเชื่อมโยงระหว่างแดร็กกับทรานส์คัลเจอร์มีประวัติศาสตร์อันยาวนานของตัวเอง . Drag Race มักจะอ้างอิงถึงสารคดีอันโด่งดัง Paris is Burning ซึ่งสำรวจนักแดร็กบอลแอฟริกัน-อเมริกันและลาตินในนิวยอร์กช่วงปี 1980
ซึ่งมีราชินีหลายคนที่เป็นสาวประเภทสอง ในออสเตรเลีย
แดร็กสตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเราบางคน ซึ่งมีชื่อเสียงที่สุดอย่างคาร์ลอตตา ก็เป็นคนข้ามเพศเช่นกัน
อันที่จริง ผู้เข้าแข่งขัน Drag Race สองคน – Peppermint และ Monica Beverly Hillz – ปรากฏตัวในฐานะคนข้ามเพศในขณะที่อยู่ในรายการและได้รับการสนับสนุนให้ทำเช่นนั้น มีมากขึ้นที่ออกมาเป็นทรานส์ เพศทางเลือก หรือเพศที่ไม่ใช่ไบนารี่ตั้งแต่มีการแข่งขัน ในแง่นี้ ความไม่แน่นอนของ RuPaul เกี่ยวกับราชินีข้ามเพศนั้นน่าประหลาดใจ แต่ก็เช่นเดียวกับสังคมในวงกว้างที่เสียดสี Drag Race ยังไม่แน่ใจว่าจะเข้าใจโลกที่ไม่ได้มีโครงสร้างเป็นชายและหญิงได้อย่างไร
Drag Race เปิดโปงความเกลียดกลัวคนรักร่วมเพศและคนข้ามเพศที่เป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันของราชินี การถูกปฏิเสธจากครอบครัว การตรวจหาเชื้อ HIV การถูกล่วงละเมิดอย่างรุนแรง สุขภาพจิตย่ำแย่ และการติดยาเสพติด ล้วนเป็นความท้าทายมากมายที่ดาราของรายการได้อธิบายไว้ในช่วงเวลาของการเปิดเผยข้อมูลส่วนตัว
อย่างไรก็ตาม สำหรับความสำเร็จทั้งหมดในการสนับสนุนการมองเห็น ความปลอดภัย และความเท่าเทียมสำหรับผู้ที่ไม่สอดคล้องกับเพศสภาพ Drag Race ยังให้ความสำคัญกับรูปแบบเฉพาะของความเป็นชายอีกด้วย
หากราชินีถูกบูชาเพราะ “เสน่ห์ เอกลักษณ์ ความกล้า และพรสวรรค์” เป้าหมายของความต้องการทางเพศในการแสดงก็คือ “ลูกเรือหลุม” ซึ่งเป็นกลุ่มผู้ชายที่หล่อเหลา มีกล้าม และมีซิกแพคที่ไม่เคยเห็นมาก่อนสวมกางเกงชั้นในที่ขาดๆ เกินๆ ผู้ทำหน้าที่เป็นมือเวทีและผู้เข้าร่วมเป็นครั้งคราวในการแข่งขันของราชินี
เราอาจพบชัยชนะของเฟมินิสต์ในการวางตำแหน่งของผู้ชายในฐานะวัตถุใกล้เปลือยที่จัดแสดง แต่ก็มีข้อเสนอแนะว่าราชินีมีแนวโน้มที่จะปรารถนารูปร่างผู้ชายเหล่านี้มากกว่าที่พวกเขาเป็นกัน
กล่าวอีกนัยหนึ่ง ราชินีถูกจัดอยู่ในตำแหน่งผู้ชายที่อ่อนแอซึ่งปรารถนาความเป็นชาย แทนที่จะเป็นบุคคลที่แปลกประหลาดซึ่งความปรารถนาทางเพศอาจรวมถึงผู้หญิงรุ่นราวคราวเดียวกันด้วย
มรดกของรู
RuPaul เป็นแดร็กควีนที่โด่งดังที่สุดในโลกตั้งแต่เพลงSupermodel (You Better Work)ของเขากลายเป็นเพลงฮิตไปทั่วโลกอย่างไม่น่าเป็นไปได้ในปี 1993 หลังจากเริ่มต้นอาชีพของเขาในวัฒนธรรมย่อยของปาร์ตี้ การแสดง และพังค์ในทศวรรษ 1980 เขาผู้นี้อธิบายตัวเองว่า “อัจฉริยะทางการตลาดตัวแม่” ปัจจุบันในวัย 50 เขาเป็นศิลปินบันทึกเสียง พอดคาสเตอร์ นักออกแบบรองเท้า นักเขียน และพิธีกรรายการโทรทัศน์ที่คว้ารางวัลเอ็มมี่ 2 สมัย
RuPaul ระบุว่า Drag Race เป็น “มรดก” ของเขาและส่วนที่น่าชื่นชมในโครงการของเขาคือการทำให้แน่ใจว่าราชินีที่มักจะดิ้นรนเพื่อรับเคล็ดลับจากการแสดงไนต์คลับสามารถมีชีวิตที่ดีได้อย่างแน่นอน ทุกอย่างใน Drag Race เป็นแบรนด์และพิธีกรของรายการก็กระตุ้นให้ราชินีของเขาพัฒนาแบรนด์ของตัวเอง พวกเขาต้องการของไปขายที่แผงขายสินค้าและเทศกาล RuPaul’s Drag Con™
ถึงกระนั้น ใน Drag Race RuPaul ได้รวมเอาจุดประสงค์ของนักกิจกรรมและทุนนิยมที่ไม่ค่อยจะเข้ากันได้อย่างลงตัว ในฤดูกาลนี้ ผู้เข้าแข่งขัน The Vixen ได้จุดประกายการอภิปรายอย่างมีพลังเกี่ยวกับผลกระทบของการเหยียดเชื้อชาติในชุมชนเกย์ สังคมในวงกว้าง และต่อ Drag Race เอง ในคำพูดของนักเขียนชาวอเมริกันJohn Paul Brammer “จริยธรรมของ Ru’s American ‘by your bootstraps’ ที่จับคู่กับความเฉยเมยทางพุทธศาสนาของเขาต่อเรื่องทางโลกทำให้เขาไม่มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่กับการโต้แย้งของ The Vixen ซึ่งรวมถึงการวิเคราะห์ที่สำคัญเกี่ยวกับเชื้อชาติ”
แนะนำ 666slotclub / dummyrummyvip / hooheyhowonlinevip
